Interview for Ecotoon
Opening on the 15th of August, 14:30 at Bewaerschole
Weststraat 18
4328 AB
Burgh Haamstede
Tentoonstelling Ecotoon
Interview met Rosa Ronsdorf
Op 15 augustus 2026 opent de Bewaerschole de nieuwe tentoonstelling Ecotoon van Rosa Ronsdorf. In deze installatie staan de geluiden van Schouwen-Duiveland centraal. Een compositie waarin menselijke en niet-menselijke stemmen samenkomen in een ruimtelijke luisterervaring. We spraken Rosa tijdens haar residentieperiode in Ellemeet, waar zij de basis legde voor haar nieuwe tentoonstelling.Luisteren als artistieke taal
Rosa Ronsdorf is geluidskunstenaar, muzikant en componist. Ze speelt in de band Spill Gold, componeert voor theater en ontwikkelt installaties binnen de beeldende kunst. Geluid vormt daarin altijd haar belangrijkste taal. In eerdere projecten werkte ze met veldopnames van een smeltende gletsjer in de Alpen en onderzocht ze geluiden uit de bodem van industriële gebieden. Haar werk was onder meer te zien tijdens Art Rotterdam, in Nest in Den Haag en bij Arts Itoya in Japan.
Wie horen we en wie niet?
Die vraag ontstond tijdens haar afstudeeronderzoek aan het Dutch Art Institute. Daar verdiepte Ronsdorf zich in vrouwelijke pioniers binnen de elektronische muziek. Veel van deze componisten stonden aan de basis van nieuwe muzikale ontwikkelingen, maar staan niet in de geschiedenisboeken. “Dat onderzoek zette me aan het denken over de vraag: wie horen we wel en wie niet?” Vanuit die interesse richtte zij samen met anderen The Listening Project op. Tegelijkertijd begon haar aandacht zich steeds meer te verplaatsen naar de wereld om haar heen. “Op een gegeven moment begon ik ook op een ecologische manier te luisteren. We hebben te maken met klimaatverandering, droogte en overstromingen, maar luisteren we daar eigenlijk wel naar? Dat bracht me steeds dichter bij landschap en natuur,” vertelt Rosa.
Een eiland van ontmoetingen
Voor haar tentoonstelling in de Bewaerschole verbleef Ronsdorf een maand op Schouwen-Duiveland. Tijdens wandelingen verkende ze het eiland met microfoons en een open oor. Al snel viel haar iets op. De natuur staat hier nergens volledig los van menselijke invloed. “Je voelt hier voortdurend de relatie tussen mens en landschap. Het gaat over zoet en zout water, over ruimte geven en ruimte innemen. Alles lijkt met elkaar verbonden.”
Vanuit die observatie richtte zij zich op zogenoemde ecotonen: overgangsgebieden waar verschillende landschappen elkaar raken. Denk aan dijken, duinen en gebieden als Plan Tureluur. Juist op die plekken ontstaat volgens haar een bijzondere vorm van ontmoeting. “Luisteren is ook een ontmoeting tussen jou en het geluid. Tussen jou en een vogel. Of tussen jou en een boom,” zegt Rosa. Omdat de relatie tussen mens en landschap op Schouwen-Duiveland zo aanwezig is, besloot zij ook de menselijke stem een plek te geven in de tentoonstelling. Voor Ecotoon werkte Rosa samen met Zilt, een koor uit Burgh-Haamstede. De stemmen van het koor zijn verweven met geluiden van het eiland tot een compositie met menselijke en niet-menselijke geluiden.
Luisteren met het hele lichaam
Voor Ecotoon ontwikkelde kunstenaar Maike Hemmers een textiele sculptuur die bezoekers uitnodigt om plaats te nemen en te luisteren. Het werk vormt een zachte ondergrond voor de luisterervaring. De sculptuur is geïnspireerd op Polaris (1987) van kunstenaar Martin Wong, een schilderij waarop kinderen in een kring met knikkers spelen op een kaart van een sterrenbeeld. De sculptuur vertaalt dat beeld naar een materiële plek, een ondergrond waar de bezoeker, net als de kinderen op het schilderij, ergens samen naar toe keert.
Het doek is geverfd met indigo, en planten die grotendeels uit de tuin van Yoeir Guepin in Nesse Terneuzen komen. De patronen zijn ontstaan door het textiel om stenen te wikkelen. De ondergrond is behandeld met klei en aarde van Schouwen-Duiveland. Wie op het werk zit, luistert met het hele lichaam naar het landschap.
Een uitnodiging om anders te luisteren
Tijdens het ontwikkelproces liet Ronsdorf zich inspireren door de luisterfilosofie van componist Pauline Oliveros. Haar Deep Listening methode vertrekt vanuit een eenvoudige gedachte: horen is niet hetzelfde als luisteren. Die uitnodiging wil Rosa ook aan bezoekers meegeven. “Doe je oren open en geef aandacht aan wat je hoort,” zegt ze. “Misschien ontdek je iets wat je eerder niet opmerkte.”
ECOTOON
15/08 - 11/10 Bewaerschole, Burgh HaamstedeApril - June Residency at Air Ellemeet
Where do we meet?
At the edge where water and land come together: the ecotone.
For the Bewaerschole in Burgh-Haamstede, I am developing a new sound work, building on an earlier piece in which I recorded subterranean tones from the soil.
My residency at the Bewaerschole has started. In April and May, I will be listening to the landscape of the island Schouwen-Duiveland in Zeeland. Alongside listening, the process includes recording, composing, and singing together with members of Koor Zilt, a local choir from the island. The opening will take place on August 15 — stay tuned for updates.
Sound is the starting point. Through listening, inspired by Deep Listening practices, I explore how a landscape can be understood beyond the visual. I collect field recordings from above and within the soil and water of Schouwen-Duiveland using tools such as geophones and hydrophones, and translate these into a composition.
The work centers on the island’s “ecotones”: transitional zones where water and land meet, and where natural and human forces intersect. In Zeeland, nature is inseparable from human intervention: from dikes and water management to agriculture and collective memory of floods.
In the final piece, I bring together two sonic worlds: that of the more-than-human landscape and that of the human made landscape. Alongside the environmental recordings, I collaborate with a local choir, composing a vocal piece that forms the human presence within the work.
---> Click for more impressions
Fifth Invention
14/02 - 28/03, 2026Installation
Hubert, Nijmegen
[The Listening Project]
The Fifth Invention is an installation inspired by Delia Derbyshire’s overlooked legacy and her 1953 radio piece Four Inventions for Radio. After Derbyshire’s death in 2001, hundreds of tapes and papers were found in her attic, revealing the depth of a practice long uncredited and unheard. While the original work explored dreams, the afterlife, and time through recorded voices, The Fifth Invention responds by listening back—slowly and attentively—to time itself. It proposes deep listening as a way to encounter absence, delayed recognition, and the quiet persistence of feminist sonic histories.
For Space in Sound, an exhibition by Sinus at Hubert in Nijmegen, The Listening Project revisted their 2022 performance ‘200 tapes and a box of a thousand papers’ and transformed this into an installation. We welcome you, this time on an actual attic, from the 14th of February on.